شامل 60
شامل 45 صفحه
شامل 53 صفحه
شامل 30 صفحه
شامل 36 صفحه
5 پاورپوینت انگلیسی درباره معماری نقاشی مجسمه سازی و موسیقی دوره باروک
شامل 60
شامل 45 صفحه
شامل 53 صفحه
شامل 30 صفحه
شامل 36 صفحه
لینک پرداخت و دانلود *پایین مطلب*
فرمت فایل:Word (قابل ویرایش و آماده پرینت)
تعداد صفحه132
فهرست مطالب
مواد لازم برای نقاشی سیلیکات اسگرافیتوی خشک اسگرافیتوی خشک روی ساروج شنی تکنیکهای فرسک
مقدمه
مواد وروشهای نقاشی فرسک
یافتن یک روش نقاشی که هیچگونه نقطه ضعفی نداشته باشد بسیار غریب به نر می رسد. این موضوع در مورد نقاشی با تکنیک بی نظیر «سیلیکات »نیز صدق می کند.بسیار ضروری است که کار در این روش روی سطوح هموار وجاذب انجام گیرد. ترکهایی که بر اثر جمع شدن سطح بوجود می آیند، همچنین سوراخهای پرشده، به وضوح بعد از اتمام کار در این تکنیک مشاهده می گردند. مسئله مهم این است که نباید روی سطوحی که قبلا با آب آهک یا محلولهای رنگی یا رنگ روغن نقاشی شده اند کار کرد. در واقع هیچ ماده حلالی نمیتواند آنطور که باید و شاید رنگ روغن را از روی سطح بردارد، تاآنکه رنگ «سیلیکات» بتواند بخوبی جذب زمینه گردد.
براساس تجربیاتی که مولف در این زمینه داشته می توان ابزار کرد که : آب آهک و یا رنگهای محلول را میتوان با برسهای سیمی-آنچنانکه دانه های شن لایه بتوانند، ماده سیلیکات را بطور همیشگی درون خود حفظ و نگهداری کنند-برداشت.
تولید کنندگان رنگهای «سیلیکات» مواد مناسب کمکی را برای استفاده در شرایط حاد پیشنهاد می کنند. بعنوان مثال ماده «فیکس کروست» ساخت «لوهوالدورک» وماده«دوموسیلین» ساخت «سیلین فارب ورک» برای جلوگیری از تکه تکه شدن لایه رنگ ویا کار روی سطوح ناهموار و یا لایه های تعمیری عرضه شده
در این پژوهش به بررسی معماری داخلی و تاثیر نقاشی و هنرهای بصری پرداخته شده است. هدف از این تحقیق بررسی این موضوع می باشد که نقاشی و عناصر بصری در فضای معماری تا چه حد در دید مخاطب موثر است و فضای معماری داخلی از گذشته تا به امروز به چه نحوی به این مسئله پرداخته است و سعی بر آن شده است تا یک گردآوری مفید از این موضوع ارائه گردد.برای جمع آوری این مطالب از روش کتابخانه ای، اینترنتی و از مقاله ها و پایان نامه هایی که پیشتر به این موضوع پرداخته اند، استفاده شده است.
با این اموزش شما قادر خواهید بود براحتی هرچه تمامتر با استفاده از جزئیات درون یک نقاشی اعم از خط،نقطه،اشکال مختلف،ادمهایی که میکشد و...پی به شخصیت طرف مورد نظر خود ببرید که قابلیت کارایی در تمام سنین اعم از خردسال،کودک،نوجوان،جوان و حتی بزرگسالان رانیز دارد،با یک نقاشی ساده،پی به شخصیت طرف مدنظر خود ببرید.۱۰۰ درصد تضمینی
فرمت : Word
تعداد صفحات : 44
زبان : فارسی
همراه با توضیح در پاورقی
چکیده :
در این فصل به تجلی معنویت در نقاشی نگرش و اعتقاد هنرمندان آن میپردازیم. و سعی در بر شمردن ویژگیهای معنوی و همه آن چیزهایی که روح مخاطبین را با صداقت این نوع نقاشی پیوند میدهد دارم و ابتدای فصل را با ذکر گفتارهایی از بزرگان علم و ادب وهنر آغاز میکنیم.«پاسگال[1] میگوید: انسان نی ضعیفی بیش نیست. قطره حقیری برای نابودی وی کافی است. اما اگر تمامی جهان کمر به قتل وی ببندند باز هم وی از تمامی جهان «شریفتر» است. زیرا، جهان از اینکه انسان را نابود میکند «آگاه» نیست اما انسان «میفهمد» که نابود میشود. این سخن یعنی اعتقاد به برتری «آگاهی» بر «وجود». چنین انسانی با ویژگی برتر خویش، هم بر پیرامون خود آگاهی مییابد و هم جایگاه خود در جهان بدین ترتیب، دامنه اندیشهاش ازسطح پدیدههای حسی فراتر رفته و آنجا که «محیط مادی» به انتها میرسد از «خود» ادامه مییابد.این مسیر به مکاشفهای میانجامد که تمامی سرمایه معنوی انسان را می سازد»[2] «بی مناسبت نیست که قسمت مهمی ا ز رساله فیلبوس[3] را در اینجا نقل کنیم. متکلمان عبارتند از سقراط و پروتاکوس [4]سقراط: لذات راستین لذاتی هستند که از رنگهائی که زیبا مینامیم و ازاشکال ناشی میشوند و بیشتر لذات حاصل از عطرها و اصوات نیز از این شمارند. لذات واقعی از همه چیزهایی پدیدی میآیند که نداشتنشان دردناک نیست اما حصولشان بطور آگاه خوشایند است و رنج را در آنها اثری نیست. پروتارکوس: اما ای سقراط باز نمیفهمم مراد از اینها چیست. سقراط: البته منظور من از اینها چندان واضح نمینماید و باید بکوشم تا آن را روشن کنم. مراد من از اشکال زیبا، آنطور که مردم بیشتر گمان میکنند موجودات زنده یا تصاویر نیست بلکه خطوط راست و خمیده سطوح یا احجامی است که با این خطوط و به کمک چرخ[5] یا خط کش و گونیا به وجود میآیند. نمیدانم منظورم را میفهمی یانه؟ میخواهم بگویم که زیبایی این چیزها مانند چیزهایی کمی دیگر نسبی نیست بلکه زیبایی آنها همیشگی طبیعی و مطلق است و لذایذ حاصل از آنها به هیچ روی تابع تمایلات غریزی نیست ورنگها هم همین طور دارای همین نوع زیبایی و موجب همین گونه لذاتند. حال آیا منظورم را میفهمی؟ پروتاکرس: ای سقراط کوشش میکنم، اما تو نیز بکوش تا آن را روشنتر بیان داری. سقراط: خوب مثلا اصواتی که خالص و شفاف و بیغشند و لختی ناب به گوش ما میرسانند فی نفسه زیبایند. زیبائیشان را با چیز دیگری نمیسنجیم و لذات خاص خود را در ما پدید میآورند. [6]در زندگی امروزی شرایطی هست که حالت روحانی مشابهی را در انسان پدید میآورد و این حالت را به وضع مشابهی در هنر بیان می دارد. درست است که دستگاه ذهنی انسان بدوی بسیار متفاوت است. اما آیا جهان اطراف ما با اغتشاش سیاسی و اقتصادی و روحانی کنونیاش جهانی است که انسان بتواند با پارسایی کلی و رضایت حسی روبرو باشد؟ آیا این جهان بیشتر چنان نیست که صاحبان روح های حساس خواه نقاشان و یا شاعران از آن به سوی واقعیتی روحانی واحساسی از پایداری پناه برند؟ آیا هنرمند ضمن این گرایش به احتمال بسیار اساس ادراکی هنر تجربی دوران گذشته را ترک نمیگوید و به سوی اساس تصویری ثابت روی نمیآورد؟ و این دست کم نظریهای است که در روزگار ما منشاء حساسیتی را توضیح میدهد که مطلقا با آنچه راجر فرای [7] بی دلیل و بسادگی تنها نوع حساسیت زیبایی شناسی میداند متفاوت است در این هنر نوعی ارضای روحانی نهفته است که از هر گونه شباهت با آن نوع عکس العمل عاطفی نسبت به زندگی که در آثار رمبرانت[8] مشهود است. خالی است، یا به قول افلاطون وجود این هنر نسبت به چیز دیگری محسوس نیست بلکه قائم به ذات است و بر ماهیت خود استوار است و لذاتی خاص خود را ایجاد میکند»[9] «در عصر جدید و معاصر در ابتدای هنرمند سعی میکند تا با پرهیز از نمایش عینی طبیعت و عناصر و اشیاء و دخل و تصرف در فرم و رنگ و بافت و سایه روشن و … به تصویر و ترسیم نمودن و نمایشی جهانی میان ذهن و عین بپردازد»[10] «گذر از دنیای عینی و عدم پایبندی به ظواهر شکل های طبیعی، جلوههای متعدد و رنگینی
می یابد. هنر شوق و خصوصا «نقاشی ایرانی» از آن جمله است. در این نقاشی، ما به جای جهان عینی با جهان تخیل و تمثیل روبروئیم این جهان جایی است که در آن هنرمند تسلیم واقعیتهای بحری جهان ماده نشده بلکه در آن پیوسته در جستجوی جهان انتزاعی میان ماده و روح میباشد.
[1] Blosice Pascal ریاضیدان و حکیم فیزیکدان فرانسیوی (1662-1623)
[2] گودرزی مرتضی- مدرنیسم خام حاصل اصابت حس است – هنرهای تجسمی اشاره 2-ص106
[3] Philcbus: یکی از مکالمات افلاطون (حکیم و فیلیسوف یونانی)
[4] Potarcus
[5] منظور چرخ سفالگری است.
[6] رید، هربرت، هنر امروز، سروش حبیبی ـ ص 65
[7] Rager Fry منتقد و نقاش انگلیسی 1886-1943.
[8] Rembrandt نقاش چاپگر و رسام هلندی، 1606ـ1669
[9] رید هربرت ـ هنر امروز ـ سروش حبیبی –ص75.
[10] گودرزی مصطفی- از بازسازی طبیعت تا بیان حالت ـ هنرهای تجسمی شماره 4ـ ص 40